渋谷ヒカリエ8階の「8/ ART GALLERY/ Tomio Koyama Gallery」で、アダム・シルヴァーマンの個展「Blue」が開催される。会期は2016年11月5日（土）から11月21日（月）まで。

「untitled」（2016年／clay and glaze／h.26.0 x Φ25.0 cm）©Adam Silverman

ファッション・ブランド「X-LARGE」の創設メンバーであり、2002年以降は陶芸家として活動しているアダム・シルヴァーマン。溶岩のような風合いと、ピンクやグリーンといった鮮やかな色の組み合わせが目を引く彼の作品は、ひとつひとつがまるで生きているような、有機体の様相を呈している。

シルヴァーマンは、大学では建築を学んだ。コルビュジエをはじめとする20世紀の偉大な建築家に多大な影響を受けたことで、幾何学的でありながら温かみのある手触りは、近代建築にも通じるものがある。

本展は、小山登美夫ギャラリーでの4度目となる個展。ロード・アイランドで作ったという新作は「青」をテーマとしており、様々な青の組み合わせや、その重なりに焦点を当てる。また、その青をより浮き立たせるため、真っ白な作品も数点展示されるという。以下、シルヴァーマンから本展へコメントが寄せられている。

今回の展覧会では、青色や、様々な青の組み合わせ、重なりに焦点を当てます。 また、寿司のつけあわせの生姜のように、すべての青をすっきりさせる真っ白な作品も数点展示します。今回出展する作品の多くは、普段制作を行っているロサンゼルスのスタジオで制作しましたが、数点は大西洋にほど近い、ロサンゼルスとは光、空気、色全て異なるロード・アイランドの夏のスタジオで制作しました。また、夏にロード・アイランドを訪れる前につくりはじめ、ロサンゼルスに戻った後に仕上げた作品も何点かあります。そしてロード・アイランドから戻ってから、秋に制作したものもあります。 異なる様々な青色の陰影は、海や空、そしてその２つの間の広がり、また、花や鳥、魚、虫、鉱物といった自然との強い関連性を持っています。

（アダム・シルヴァーマン）

陶芸作品とわかっていても、見れば見るほど荒々しく、かつ優しく、そこに「自然」を感じざるを得ないシルヴァーマンの作品。その存在感を、ぜひその目で確かめてみてほしい。